Bom, vou falar um pouco sobre meu estilo preferido de musica: o Symphonic metal.
Metal sinfônico é um termo usado para descrever a música heavy metal que possui elementos sinfônicos, ou seja, elementos que são ou emprestados da música clássica ou, como aconteceu com o rock progressivo, criar um estilo que lembra ela, por exemplo, vocais femininos operásticos; instrumentação que inclui violões e diferentes tipos de teclados, em vez de depender exclusivamente de guitarras elétricas; ritmo poético assimétrico como 5/4 e 7/8, e material temático clássico, além de ter caracteristicamente riffs poderosos de heavy metal.
As principais influências musicais do metal sinfônico estão inicialmente no gothic metal, no power metal e na música clássica.
Teclados
são normalmente o ponto focal da música. Enquanto outros instrumentos
normalmente desempenham papéis relativamente simples, as partes de
teclado podem ser muito complexas e tecnicamente desafiadoras, muitas
vezes, tocada em uma grande variedade de estilos clássicos e emulando
até nada e incluindo arranjos orquestrais completos. Uma orquestra real é as vezes utilizada, tanto ao vivo quanto em estúdio, com efeitos semelhantes.
As letras abrangem um vasto leque de temas. Tal como acontece com duas
das influências mais diferentes contrárias do metal sinfônico, power
metal e ópera, fantasia e temas mitológicos são comuns. Álbuns conceituais estilados de óperas ou poemas épicos não são incomuns. Algumas bandas de metal sinfonico: Epica, Therion, After Forever, Kamelot, Rhapsody of fire, Within temptation, Nightwish,entre outras.
Como podem ver, um estilo de musica vem sempre com um visual, no caso um visual feminino que lembra a era medieval, porem com um toque de agressividade, com couro e metais; no masculino roupas pretas, alguns usam casacos ou sobretudos pretos, couro e metais tambem. Meu favorido no genero sempre sera o visual do Roy Khan, antigo vocalista do Kamelot.
Agora vamos a alguns vídeos d emusicas que eu adoro sempre , sempre....
A maioria das pessoas quando
pensa em Grunge vem logo na cabeça o Nirvana, rebeldia sem causa , camisa xadrez e all star. Certíssimo quanto à aparencia, mas nem so de nirvana viveu o grunge (digo viveu pq ele ta meio esquecidinho neh...)
Me lembro de uma bandinha no colegio que se chamava "anjos da rebeldia"
tocavam esse som ai.. foi meu primeiro contato com o rock, é claro que a empatia foi imediata .
Teve uma explosão de bandas de garagem e já começava a surgir um
número considerável de skatistas,algumas bandas brasileiras com essa influencia como
O Grunge influenciou muito do que ouvimos e vestimos hoje em dia, então não podia deixar de falar dele né?
O Grunge surgiu no final da
década de 80 no estado americano de Washington, principalmente em
Seattle, inspirado pelo hardcore punk, pelo heavy metal e pelo indie
rock. As letras das bandas nomeadas grunge geralmente caracterizam-se
por altas doses de angústia e sarcasmo, entrando em temas como alienação
social, apatia, confinamento e desejo de liberdade. A estética grunge é
despojada em comparação a outras formas de rock, e muitos músicos
grunge se destacaram por sua aparência desleixada e por rejeitarem a
teatralidade em suas performances.
Acredita-se que o termo "grunge" provem da palavra "grungy"(jargão
que quer dizer "sujo") Mark Arm, o vocalista da banda Green River, de
Seattle e mais tarde do Mudhoney é creditado como sendo o primeiro a
usar o termo grunge para descrever este gênero de música. Arm usou o
termo em 1981, quando escreveu uma carta ao Seattle zine Desperate
Times, criticando sua banda Mr. Epp and the Calculations como "Puro
grunge! Puro barulho! Pura merda!" Apesar de Arm usar o termo
originalmente de forma pejorativa, ele acabou se tornando conhecido como
um dos gêneros musicais mais populares dos anos 90.
Entre as principais bandas destaco Pearl Jam, Nirvana, Alice in Chains, Soundgarden e Stone Temple Pilots . Bom, seguem ai minhas favoritas quase a trilha sonora de uma parte da minha vida...saudade..hehe
No I don't know where I'm going But I sure know where I've been Hanging on the promises in songs of yesterday And I've made up my mind I ain't wasting no more time Here i go again... Here i go again...
Though I keep searching for an answer I never seem to find what I'm looking for Oh Lord I pray you give me strength to carry on 'Cause I know what it means To walk along the lonely street of dreams
And here I go again on my own Going down the only road I've ever known Like a drifter I was born to walk alone But I've made up my mind I ain't wasting no more time
Just another heart in need of rescue Waiting on love's sweet charity And I'm gonna hold on for the rest of my days 'Cause I know what it means To walk along the lonely street of dreams
The Unforgiving (Em Portugues O Imperdoavel, O Inaceitavel)é o quinto album de estudio da banda de Metal Sinfonico Holandesa Within Temptation (Em Portugues Tentação Interior), que foi criada no fim dos anos 90, juntamente com o Nightwish e mais algumas que ajudou a criar e popularizar o estilo.
O Within temptation envereda para um caminho mais comercial, ainda que isso não signifique perda de qualidade, muito pelo contrário. As caracteríticas sinfônicas continuam com coros (Lost, Murder, Stairway To The Skies) e violinos (Fire And Ice,Where Is The Edge, Murder) por todos os lados, o peso aumentou e as composições são muito inteligentes e acessíveis. Ser mais comercial, no caso, também não resultou em clichê, até porque não há músicas ruins, fracas ou chatas, e você simplesmente não consegue ouvir o disco apenas uma ou duas vezes, é impelido a clicar no botão "ligar repetição".Eu adorei o album, não paro de ouvir, principalmente a musica "Faster", pesada mas ao mesmo tempo melodiosa, amei!
Os egoístas, eles estão todos em linha
Confiando e esperando para comprar eles mesmos tempo
Eu, eu percebo que cada respiração passa
Eu somente tenho minha mente
O norte é para o sul o que o relógio é para o tempo
Há leste e há oeste e há vida por toda parte
Eu sei que nasci e sei que morrerei
O entre é meu
Eu sou meu
E os sentimentos, deixados para trás
Toda a inocência perdida de uma vez
Significante, atrás dos olhos
Não há necessidade de esconder...
Nós estamos seguros esta noite
O oceano está cheio porque todos estão chorando
A lua cheia procura amigos na maré alta
O sofrimento aumenta quando o sofrimento é negado
Eu somente conheço minha mente
Eu sou meu
E os sentidos, deixados para trás
Todos os inocentes perdidos de uma vez
Significante, atrás dos olhos
Não há necessidade de esconder
Nós estamos seguros esta noite
E os sentimentos que deixamos para trás
Toda inocência quebrada com mentiras
Significados, entre as linhas
Podemos precisar nos esconder
E os sentidos que deixamos para trás
Todos os inocentes perdidos de uma vez
Nós somos todos diferentes atrás dos olhos
Não há necessidade de esconder
I need your arms around me
I need to feel your touch
I need your understanding
I need your love so much
You tell me that you love me so
You tell me that you care
But when I need you (baby)
Baby, you're never there
On the phone long, long distance
Always through such strong resistance
And first you say you're too busy
I wonder if you even miss me
Never there
You're never there
You're never ever ever there
Hey!
A golden bird that flies away
A candle's fickle flame
To think I held you yesterday
Your love was just a game
(x2)
You tell me that you love me so
You tell me that you care
But when I need you (baby)
Take the time to get to know me
If you want me why can't you just show me
We're always on this roller coaster
If you want me why can't you get closer
Never there
You're never there
You're never ever, ever, ever, there
A banda japonesa, X-JAPAN compôs e gravou a música tema do longa metragem “Tezuka Osamu no Buddha: Akai Sabaku yo! Utsukushiku” , o primeiro de uma trilogia baseada no mangá Buddha, de Osamu Tezuka. O filme será lançado no dia 28 de maio de 2011 e o trailer, com a canção-tema Scarlet Love Song , gravado pelo X-JAPAN, pode ser visto abaixo.
Pra nao dizer que deixei o blog de lado,resolvi postar um video que eu amo...
Kamelot - ghost opera
um dos melhores,na minha opinião,melodia marcante,bem sinfonico,pesado ao mesmo tempo
perfect!
Symphonic Metal é uma vertente (subgênero) do Heavy Metal que possui elementos sinfônicos, ou seja, elementos que são similares ao da sinfonia clássica. Estes elementos podem ser realizados por uma orquestra, ou simulados por teclados e sintetizadores onde o som fica similar ao de uma orquestra.
O gênero musical Symphonic Metal, ou Metal Sinfônico, se caracteriza pela utilização muito frequente de vocais líricos e da utilização de sons que reproduzem os de orquestras através de teclados ou da própria inserção de sons tocados por músicos eruditos/com instrumentos eruditos.
Existem bandas de symphonic metal em diversos gêneros do metal como exemplo power metal , Doom Metal e black metal, sendo que no power metal ele é chamado Symphonic Power Metal (Avantasia) e no Black Metal, Symphonic Black metal (Dimmu Borgir). Incluindo-se nesses outros gêneros, o Symphonic, como característica, influencia no estilo, mas também é influenciado.
Precurssores:
Nightwish - Symphonic Metal
Apocalyptica - Symphonic Metal
Therion - Symphonic Metal
After Forever - Symphonic Metal
Edguy - Power Metal
Epica - Symphonic Metal
Rhapsody of Fire - Power Metal
Kamelot - Power Metal
Within Temptation - Symphonic Metal
Os álbuns abaixo são considerados pela crítica como clássicos do estilo symphonic metal:
Epica - The Phantom Agony ,Consign to Oblivion e The Divine Conspiracy
Therion - Theli, Secret Of The Runes, Vovin, Sirius B, Lemuria.
Nightwish - Oceanborn, Once, Dark Passion Play
Within Temptation - Mother Earth ,The Silent Force e The Heart of Everything.
Visions of Atlantis-Trinity
Video lindo da banda Nightwish
Como podem ver,totalmente épico, lindo, assim como todas as musicas do genero. É claro que ja deu pra perceber que é meu estilo favorito de musica tanto pelo som, quanto pelo visual, adoro.
Abaixo,seguem downloads de algumas das minhas músicas favoritas de synphonic metal:
Visual kei (visual kei/bijuaru kei, “linhagem visual” ou “estilo visual”), ou visual rock, é um movimento musical que surgiu no Japão na década de 1980.
Consiste na mistura de diversas vertentes musicais como rock, metal e até música clássica. Uma das peculiaridades desse movimento é a ênfase no visual de seus artistas, muitas vezes extravagante, outras vezes mais leve, mas quase sempre misturada com a androginia, e shows chamativos. No visual kei a música anda sempre ao lado da imagem e vice-versa. (Leia mais na Wikipedia – http://pt.wikipedia.org/wiki/Visual_kei).
Cada membro de uma banda Visual Kei expressa seus sentimentos ou fantasias compostas pela música através de cabelos pintados e penteados de forma extravagante, roupas, maquiagens, acessórios, encenações trágicas/dramáticas, recorrendo muitas vezes ao simbolismo para ter uma idéia do que eles queriam representar. Essa extravagância na maneira de se vestir também é uma representação do conceito ONI, comumente traduzido como demônio, sem que seja exatamente bem ou mau. Algumas bandas criam histórias e os membros representam personagens BANDAS :
X-JAPAN
Na década de 80, surgira umas das bandas pioneiras no JRock Visual Kei e que veio a influenciar diversas bandas da atualidade. X Japan, que iniciou a carreira como NOISE, mudou para X em 1983 e só em 93 adotou o nome atual, alcançou um sucesso considerável no Japão, fato raro para uma banda de rock japonês da época.
Tinham como principais características seu visual chocante e músicas cativantes que iam do peso das guitarras à sutileza do piano.
Algumas das bandas da atualidade adeptas ao visual key sao: The Gazette, L'arc En Ciel, Mucc, entre outras. O som pode variar do punk rock ao power metal,mas sempre com características fortes no visual colorido e quase teatral.
Este duplo ao vivo foi gravado no Festival Internacional de Ópera de Miskolk, na Hungria, daí o clima mais solene. No primeiro disco estão músicas de compositores eruditos, três temas de filmes e algumas canções do grupo. No segundo, só músicas do Epica, com um maravilhoso acompanhamento da orquestra.
Disco 1
1. Palladium (Yves Huts)
2. Dies Irae (Giuseppe Verdi)
3. Ombra Mai Fu (George Frideric Handel)
4. Adagio (Antonín Dvořák)
5. Spider-Man Medley (Danny Elfman)
6. Presto (Antonio Vivaldi)
7. Montagues and Capulets (Sergei Prokofiev)
8. The Imperial March (John Williams)
9. Stabat Mater Dolorosa (Giovanni Battista Pergolesi)
10. Unholy Trinity (Yves Huts)
11. In the Hall of the Mountain King (Edvard Grieg)
12. Pirates of the Caribbean Medley (Hans Zimmer/Klaus Badelt)
13. Indigo
14. The Last Crusade
15. Sensorium
16. Quietus
17. Chasing the Dragon
18. Feint
Disco 2
1. Never Enough
2. Beyond Belief
3. Cry for the Moon
4. Safeguard to Paradise
5. Blank Infinity
6. Living a Lie
7. The Phantom Agony
8. Sancta Terra
9. Illusive Consensus
10. Consign to Oblivion
Este é sem dúvida um dos álbuns mais sinfônicos da banda holandesa Epica. Tendências progressivas, corais, e uma mistura espetacular da musicalidade lírica com o peso do metal,perfeito.
Resolvi postar esse álbum primeiro porque foi com a música The obsessive Devotion que tudo começou, um dia, por acaso quando ouvi e concluí : É isso que eu gosto! ... Desde então minha paixão pelo synphonic metal so aumenta...
Neste álbum, que começa com o suspense de Indigo que vai progressivamente ganhando peso até The obsessive devotion. Conta também com as melodias perfeitas de chasing the dragon, safeguard to paradise e as marcantes sancta terra the divine conspirancy e never enough. Só ouvindo pra conferir...
01. Indigo - Prologue
02. The Obsessive Devotion
03. Menace Of Vanity
04. Chasing The Dragon
05. Never Enough
06. La‘petach Chatat Rovetz - The Final Embrace
07. Death Of A Dream - The Embrace That Smothers Part VII
08. Living A Lie - The Embrace That Smothers Part VIII
09. Fools Of Damnation - The Embrace That Smothers Part IX
10. Beyond Belief
11. Safeguard To Paradise
12. Sancta Terra
13. The Divine Conspiracy
